ÉCOLE LASSAAD – école internationale de théâtre (Fondée en 1983)
L’école LASSAAD est une école de théâtre de renommée internationale, créée en Belgique, à Bruxelles, depuis bientôt 40 ans, par Lassaâd Saïdi, après avoir enseigné en France, pendant plus de dix ans, à l’école Lecoq, en étroite collaboration avec son fondateur et créateur, Jacques Lecoq, à Paris.
L’école LASSAAD s’est imposée en Europe comme une référence dans l’enseignement théâtral, s’inscrivant parmi l’une des plus importantes écoles de Mouvement défendant de par ses origines pédagogiques, l’enseignement du Théâtre du Geste dans sa plus pure tradition. Lassaâd Saïdi ainsi que certains des professeurs ayant été directement les piliers de la base de la création de ce type d’enseignement.
Elle garantit également, de par sa volonté de maintenir son statut d’école libre et indépendante, une très haute qualité d’enseignement qui implique toujours plus pleinement son équipe.
Tous sont issus de la même pédagogie et apportent toute leurs richesses de par leurs expériences professionnelles contribuant ainsi à la continuelle évolution de l’école…
Monsieur Lassaâd Saïdi en est le co/directeur avec Sylvie Saïdi/Richir et en est toujours le pédagogue principal.
La pédagogie LASSAAD est donc basée sur le Mouvement, l’Art de la maîtrise du Corps et du Jeu… et pour arriver à cette maîtrise du corps, du jeu à travers le Mouvement… L’école propose un parcours particulièrement intense et pratique, concentré sur deux années de formation très dense.
L’école LASSAAD est une école qui forme avant tout des créateurs désirant faire du théâtre leur métier. C’est un enseignement théâtral principalement destiné aux comédiens, metteurs en scène, dramaturges, pédagogues, scénographes…
On peut aussi cependant retrouver nos anciens élèves dans le cinéma, la chanson, le cirque, la danse… (voir la vidéo : après l’école)
Sa formation s’appuie sur le côté créatif de chaque personnalité permettant à l’élève une prise de conscience de ses qualités créatrices, l’aidant à les mettre en évidence et à pouvoir ainsi choisir sa propre voie en lui donnant les moyens, les instruments nécessaires pour faire et défendre son métier.
« Faire du théâtre en dehors de la conviction, du talent et de l’envie, est un métier qui s’apprend. Il a donc ses lois, ses règles, ses exigences ».
L’école se différencie des écoles traditionnelles de théâtre par sa pédagogie axée sur le Mouvement mais aussi par l’importance qu’elle accorde autant à l’interprétation qu’à la création.
La première année se présente comme une sorte de grand laboratoire de recherche d’étude de mouvements, d’analyse d’actions, de sentiments, de rythmes, de mise en espace, de structuration et d’écriture de moments scéniques, en quête de ce « corps poétique », de ce « corps interprète, parlant, touchant, conscient » et ce à travers un important travail sur les Masques : Masques Larvaires, Masques Expressifs mais surtout en commençant par la découverte et la compréhension du Masque Neutre.
A l’école internationale de théâtre LASSAAD, le Masque Neutre est effectivement enseigné en première année, de manière approfondie et précise. Il nous semble important de rappeler, qu’il a été mis en pédagogie par Jacques Lecoq, à l’époque où Lassaâd Saïdi enseignait à ses côtés à Paris et qu’il n’était enseigné nulle part ailleurs et qu’il est à la base de toute cette pédagogie Lecoq, enseignée, défendue et prolongée à l’école LASSAAD par ceux qui ont été ses initiateurs.
Après le parcours de la première, la deuxième année s’ouvre sur un voyage qui est pleinement théâtral en y abordant tous les styles de théâtre : La Pantomime Blanche, Bandes dessinées, Cinéma muet, Mélodrame, Mélomime, Mime, Conteur, interprétation de textes tant du répertoire contemporain que classique, Tragédie, Bouffons, Commedia dell’Arte, Demi-masques, Clowns de théâtre et de cabaret…
En première comme en deuxième année, les élèves doivent présenter, à la fin de chaque semaine, le résultat d’un travail en groupe ou individuel toujours en rapport avec la matière enseignée. Ce travail appelé « auto-cours » est présenté chaque vendredi face à un public interne à l’école et aux professeurs. Cette stimulation constante à la création est fondamentale pour une école qui forme et a formé de très nombreux créateurs de spectacles, fondateurs de compagnies et directeurs de théâtres.
L’école sélectionne des personnes qui ont déjà une certaine expérience artistique. La moyenne d’âge se situe entre 21 et 35 ans. L’école est aussi un lieu d’échanges, fréquentée par des étudiants de nationalités très diverses. Énormément de pays y ont été représentés depuis sa création. Ce mélange de cultures apportant une dimension humaine qui approfondit et enrichit la formation.
Notre pédagogie assure un suivi quotidien de chaque personne. Notez que l’Ecole étant privée et sur deux 2 ans, l’établissement et son diplôme ne sont pas reconnus par la Communauté Française de Belgique. Le diplôme de l’école est cependant bien remis après ces deux années de formation. Celui-ci est reconnu internationalement dans le monde du spectacle. Une année spéciale est proposée aux élèves qui, ayant suivi la formation complète, ont prouvé un talent pédagogique et se destinent à enseigner ses méthodes.